春草暮雨，桃染西风，四海归朝九州腾，在中国历史上，唯有大唐盛世的万国来朝、风华卓韵，成就无数风流人物仙骨，经久不衰而绵延至今。
何以穿越千年青史，梦回盛唐，去繁华的九州不夜城，领略帝都风云，看鼓楼芙蓉？
唯有追随仙人李白之足迹，持一壶酒，一把剑，身披一轮残月，一路狂奔痛饮，醉卧长安…
是他的才情，他的气度，他的仙骨，他的诗歌，他的桀骜不驯，他潇洒自然的创作风格和跌宕起伏的身世遭遇，才为后世之人留下上千幅荡气回肠的佳作。
今日清风拂面，暖意盎然，宜从俗中作雅，浅尝诗仙之文字，游历祖国之山川，品味千年人文风情。
青少年时，他的才情只为求道公元705年，李白随父从碎叶城逃归于蜀，苦学“天干地支”计算之法，被世人冠以“天才”之名。
10岁时，李白已通读春秋战国诸子百家之名著，文学风骨已定，可做得小诗数首，15岁时佳绩浑然天成，自成一派，行科举之路，入朝为官，指日可待。
可惜，李白满腹经纶，才情盎然，受家父亲经商之绊，未能如愿参加科举，再加上其年轻气盛，断不肯谄媚权贵，只想凭过人的才学一鸣惊人，得到圣眷，故一直未能如愿。
久而久之且便决定放弃入仕之道，转而归隐山林，追随赵蕤苦学道术与纵横术。
这个时期的李白，集傲骨、忧郁、茫然、怡然自得之心态于一身，既崇尚自然，却也因寻师求道诸多波折，而自我伤怀，故创作出的作品也流于真情实感。
例如17岁的李白在拜访戴天山道士时，曾身临第一道仙景，将流水狗吠之声，桃花带水之色，融化成诗曰：“犬吠水声中，桃花带露浓”，仅用十个字便将深山常态之景色，跃然于纸。
在身临第二道仙境时，将正午之时深入林间小路，观麋鹿穿梭之影，却听不见山寺撞钟之声的幽静状态，描绘成诗曰：“树深时见鹿，溪午不闻钟”。
蹴罢深山之景，距离道士简居的山寺路程过半，此时的李白又观奇景曰：“野竹分青霭，飞泉挂碧峰”，此程路途虽远，但见青竹溶于天色，与瀑布藏于碧峰而遥相呼应，足以见李白绘景之精准，拜师之心切。
当李白穿过层层仙境，来到山寺时，却不见道士踪影，只能倚着几棵千年古松默默哀愁，整理成诗曰：“无人知所去，愁倚两三松”。
之所以摘选此诗赏析，不仅因为，这是一首描绘李白“青春年少”时遭遇的诗，还因这首诗，全文不写一个“遇”字，却道尽沿途所遇所有风景的巧妙构思，引人入胜。
诸如此类的求道诗，李白在青少年时期所著不少，为人熟知者尚有《寻雍遵师隐居》《赠江油慰》等，大都以深山、孤院、夕阳、归鸿之景铺垫意境，以焚香诵经、独享自然之状，交代寻道生活。
使人产生一种，诗人年纪轻轻，便已寻得道骨，化身仙体，彻底摆脱世俗的纷扰，只专注于自我修养。
由此可见，李白在20岁之前的创作风格几乎离不开自然景观、个人心境，且有着强烈的主观色彩。
但从“日斜孤吏过，卷帘乱青峰”，“语来江色暮，独自下寒烟”的语境中，多少又透露出诗人胸中尚存一口怀才不遇之气。
故早期作品中尚未给人酣畅淋漓、豪迈激昂之感，略带一丝深藏功名，渴望挥洒才气之愿。
中年时，他的才情锋芒毕露公元724年，23岁的李白开始辞乡远游，前后历经峨眉、渝州、扬州、安陆、江夏、长安等地。
于28岁在广林结识了大诗人孟浩然，42岁，在长安遇见了贺知章，43岁时，在洛阳与杜甫高适成为好友。
这一时期的李白，无论在诗歌造诣上，还是仕途遭遇上，都经历了登峰造极与一落千丈之势。
当年，李白仗剑远游至湖北安陆，获悉享誉四海的大诗人孟浩然，居于鹿门山，遂特意登门拜访。
怎料二人相差12岁，却一见如故，接连畅聊数日，依旧难解相遇之情。
遂，相约至江夏游玩，直至数月后，孟浩然去广陵出游，二人则不得不在黄鹤楼互相道别。
此情此景，李白感慨颇多，当即赋诗一首，赠与孟浩然，如今后世之人才有眼福，拜读李白千古佳作《送孟浩然之广陵》。
“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州，孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”。
诗中，李白用“烟花三月”描绘春之景色，用“孤帆远影”，隐喻对孟浩然离去的不舍之意，再用“长江天际流”的宏伟景象，来衬托内心的跌宕起伏。
使读者既能从诗中感受到李白的浪漫主义色彩，也能感受到李白心中暗藏着的一片辽阔与豁达。
从《黄鹤楼送孟浩然之广陵》到《淮南对雪赠孟浩然》，从《春日归山寄孟浩然》到《游溧阳北湖亭瓦屋山怀古赠孟浩然》。
李白将经历过的一切风景，和怀才不遇上的所有遭遇，都告知孟浩然，并著成不朽的诗篇。
公元742年，李白42岁，在泰山游玩，而后又带着子女一起前往南陵，得知京中征兆贤士，遂返回长安，托太子宾客为自己进言，结识贺知章，后以一篇《蜀道难》，被贺知章成为“谪仙人”，而举荐于唐玄宗，得翰林院供奉一职，使得李白年过40终得重用。
如此可见，《蜀道难》一文，在当时有多轰动，即使李白15岁开始作诗，半生所累积的才情，不及中年这一篇过人。
李白用“剑客峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开”，来形容长安通往蜀地的道路充满崎岖，哪怕仅一人驻守，千军万马也难攻下，暗示朝廷，在驻守官员一事上，需慎之又慎。
又用“蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜”，来增强调蜀地的复杂和易守难攻的特点，盼朝廷重视蜀地。
全文294个字，字字珠玑，句句箴言，每一段都深入人心，如此佳作，能入诗狂贺知章之眼，亦能入圣心，更能流芳于百世，堪称“登仙之作”。
初入仕途，李白身心爽朗，才情迸发，一首《将进酒》，将自身喜好饮酒，满腹豪情，却又不堪与乌合之众同流合污的孤高心境，表现得淋漓尽致。
李白云：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回，君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”。
诗人以汉乐府歌曲的小调为题，在“劝酒歌”里借题发挥，尽情抒发自己在步入仕之前蹉跎半生的遭遇。
后又用：“天生我材必有用，千金散尽还复来”，暗喻步入仕途之后，在朝廷之上，独醒于淤泥之中而不得重用的失落之感。
通篇诗歌，狂放至极，开局便以两段气势恢宏地排比句，给人一种狂风骤雨，迎面而来的感觉，其间，又采用大量醒目的词汇，诸如“千金、斗酒、万古愁”等，为诗歌增添些许豪迈。
使人读后，既能感受到诗人胸中的气魄、悲悯与压抑，又能感受到诗人的愤怒、不甘与哀愁。
可见，步入中年时期的李白，在诗歌上偏着于夸张、想象，出言豪放，善于修辞，主观色彩依旧浓重，但现实主义更加突出。
晚年时，他已看透人生公元744年，李白在唐玄宗的宴会上，喝酒吟诗，写下《清平调·其一》：“云想衣裳花想容，春风扶栏露华浓”的千古绝句之后，便彻底厌倦了日日伴君侧，执笔无作为的日子，隧主动向唐玄宗请辞，再次开始云游。
离开长安后，李白提壶仗剑至东都洛阳，遇到了苦于怀才不遇的大诗人杜甫，两人相见恨晚，日日饮酒作诗，结道求仙。
在梁宋一带，二人又结识了边塞诗人高适，三人便在此处以酒为浆，以妄为常，互相切磋，将诗技又上升至凡人难以企及的高度。
如在李白离开长安后，客居洛阳所写下的七言思乡绝句《春夜洛城闻笛》。
被流放后，在边塞写下的《关山月》《子夜吴歌》《塞下曲六首》《清溪半夜闻笛》等。
与早前诗歌特点有所不同的是，李白在边塞时所写的诗歌当中，都有着强烈的反战态度，风格也从自由豪放的浪漫主义色彩，向残酷的现实主义靠近，更多的是对“安史之乱”的批判，和对勇于平叛战士的歌颂。
离开边塞之后，李白又巡游至江南，一路写下晚年最飘逸的一首诗《早发白帝城》，最孤独的一首诗《上三峡》，和最壮烈的一首《临终歌》。
晚年，李白的诗歌风格，依旧保持着他豪迈不羁的性情，在艺术造诣上越发炉火纯青。
如果说，在李白青年时期的诗歌当中，所呈现的浪漫主义色彩，和现实主义，皆是他潇洒孤傲的性格使然。
那么垂暮之年的李白诗歌风格，则完美地集合了他一生跌宕起伏的遭遇，使得其性格越发沉稳，并将这一生所有的浪漫与现实都彻底转化为“悲壮”。
